Cele mai mari eșecuri cinematografice woke – și motivul pentru care au eșuat

Urmăriți un material interesant despre filmele eșuate care au promovat ideologia woke, identificându-se și cauzele fiecărui eșec, așa încât putem vedea cu ușurință ce i-a îndepărtat pe oameni de aceste producții îndoielnice.

Vizionare plăcută!

Powered by RedCircle

Cele mai mari eșecuri cinematografice woke – și motivul pentru care au eșuat

Peste 1 miliard de dolari pierduți. Undeva în Hollywood, într-o sală de conferințe foarte elegantă, un grup de oameni foarte inteligenți continuă să facă exact aceeași greșeală de miliarde de dolari, după care dau vina pe tine.

Iau un lucru pe care îl iubești, îl golesc de conținut, îl umplu cu un mesaj pe care tu nu l-ai cerut, cheltuiesc o avere spunându-ți cât de înapoiat ești pentru că vrei varianta veche, iar apoi, când tu nu te duci, ei apar la televizor și te numesc bigot. Iar și iar și iar.

Vara anului 2026 trebuia să fie anul în care, în sfârșit, și-au învățat lecția. În schimb, ne-au dat Supergirl. Așadar, în seara aceasta le vom enumera. Cele mai mari eșecuri ale ideologiei woke ale epocii și motivul exact pentru care fiecare a explodat, nu doar a devenit woke. Dovezile. Luați-vă o băutură.

Numărul 7. Începem de aici pentru că acesta este filmul care a scris manualul pe care l-au copiat toți ceilalți. Elizabeth Banks l-a regizat, a jucat în el și l-a promovat ca pe o renaștere feministă pentru o nouă generație. Bine. Faceți-vă filmul. Dar iată partea care contează.

Înainte chiar să apară, Banks s-a dus la presă și, practic, a spus secretul la un microfon. Dacă bărbații nu vin la acest film, asta dovedește că bărbații nu vor să vadă femei în roluri de acțiune. Citiți din nou. A dat vina pe public dinainte. Și-a construit scuza eșecului chiar în campania de marketing.

Apoi filmul a apărut și a eșuat, încasând circa 70 de milioane de dolari la nivel mondial, față de un buget de peste 40 de milioane, un dezastru dacă socotim și cheltuielile de promovare. Și când a eșuat, ea nu a spus că poate filmul nu a fost bun, ci a arătat din nou cu degetul spre bărbații care nu și-au cumpărat bilet.

Aceasta este schema, dragi prieteni. Aceasta este prima mișcare din manualul eșecurilor ideologice. Și veți vedea că fiecare film din această listă repetă exact aceeași tactică: insultă clientul, apoi dă vina pe client. Nu se schimbă niciodată. Doar devine tot mai costisitor.

Numărul 6 este cel despre care nimeni nu vorbește și tocmai de aceea merită să fie aici, pentru că ar putea fi cel mai mare eșec financiar de pe întreaga listă. Strange World, animație Disney din 2022. Aceasta a fost marea încercare a Disney de a pune ideologia pe primul loc. A prezentat primul personaj adolescent homosexual declarat al studioului, într-o relație romantică centrală, înconjurat de o familie inter-rasială și un mesaj ecologist apăsat. Iar Disney a promovat filmul pe toate aceste elemente. Ideologia a fost pusă în prim-plan în promovare, înaintea, să zicem, a unei povești pe care publicul și-o dorea de fapt.

Iată ce s-a întâmplat. A încasat circa 73 de milioane de dolari la nivel mondial, la un buget raportat de aproape 180 de milioane. Disney a consemnat pierderi de peste 100 de milioane de dolari doar la acest film. Asta nu e doar un pas greșit, ci una dintre cele mai catastrofale pierderi din istoria animației.

Și aici vine partea cinstită, pentru că noi spunem lucrurilor pe nume. Problema nu a fost că un personaj era homosexual, nimeni întreg la minte nu se sinchisește de asta. Problema a fost că studioul a pornit de la un comunicat de presă în loc de o intrigă, și a hotărât că bifarea unei căsuțe contează mai mult decât să dea familiilor un motiv să vină la cinema. Au confundat reprezentarea ideologică cu un film bun. Nu sunt același lucru. Iar pierderea a 150 de milioane de dolari este prețul acestei confuzii.

Numărul 5. Același an, același studio, și asta doare mai tare din cauza brandului legat de el. Lightyear. Trebuia să fie povestea originii lui Buzz, unul dintre cele mai îndrăgite personaje create vreodată de Pixar, un succes garantat, și l-au ratat în cel mai penibil mod cu putință, din propria vină.

A fost o scenă de sărut între persoane de același sex care fusese scoasă, apoi pusă în grabă înapoi, dar numai după ce angajații Pixar s-au revoltat public față de modul în care Disney gestionase legea educației din Florida. Așadar, decizia creativă nu a fost luată pentru poveste. A fost luată ca o declarație politică corporatistă, în mijlocul unui conflict cultural, și toată lumea știa asta.

Iar când părinții obișnuiți au ridicat o sprânceană, Chris Evans, adică Buzz, a declarat presei că aceștia sunt, citez, idioți. Starul filmului copilului tău a numit o parte din public idioți. Oficial, în timpul turneului de presă.

Rezultatul? Un film din brandul Toy Story, cu un buget de 200 de milioane de dolari, a adunat doar aproximativ 226 de milioane de dolari la nivel mondial, un eșec după toate standardele Pixar. Iar planurile pentru un spin-off cu Buzz au fost anulate imediat. Au luat ceva sigur, l-au transformat într-o declarație, i-au insultat pe cei care au pus întrebări și au privit cum un personaj iubit eșuează lamentabil. Pasul doi din manual: Când ai dubii, spune-le clienților că sunt proști.

Și nici măcar nu am ajuns la cele mai scumpe. Dacă vă plac aceste dovezi, abonați-vă. Aici actualizăm lista de fiecare dată când Hollywood-ul repetă greșeala, ceea ce se întâmplă constant. Și scrieți-mi mai jos la care dintre aceste filme ați plecat din sală sau ați refuzat să le vedeți. Citesc fiecare comentariu.

Bine, numărul 4. Numărul 4 este punctul unde MCU a plătit, în sfârșit, pentru ani de atitudine. The Marvels. E drept că o parte din eșec a ținut de oboseala Marvel și de o producție grăbită și haotică. Nu voi pretinde că totul a fost din motive politice, pentru că nu a fost.

Dar tonul general, întreaga atmosferă, a fost un marketing pur fata-șefă, o echipă promovată agresiv cu mesajul Nu mai aveți nevoie de bărbați, condusă de Brie Larson, o actriță care ani de zile a purtat exact reputația acestui tip de atitudine, începând cu celebra ei declarație că nu are nevoie ca un bărbat alb de 40 de ani să valideze un film. Astfel, o mare parte din public fusese deja avertizată, în mod repetat, că nu este dorită, și a ascultat.

The Marvels a înregistrat cea mai slabă deschidere de weekend din întreaga istorie a Universului Cinematografic Marvel, aproximativ 46 de milioane de dolari, la un buget raportat de peste 270 de milioane. A devenit cel mai mare eșec box-office pe care l-a avut vreodată Marvel. Cea mai puternică franciză de pe planetă a fost adusă în genunchi, în parte, din cauza unei probleme de atitudine.

Lecția ascunsă aici este următoarea: Publicul vine cu siguranță la un film cu o femeie în rol principal. Wonder Woman a încasat 800 de milioane. Ceea ce nu va face este să vină ca să i se spună că el e problema. Nu personajul a fost problema, ci disprețul.

Numărul 3 nu doar a eșuat, ci a devenit o glumă pe care fanii Star Wars o vor repeta timp de un deceniu. The Acolyte. Acesta se pare că a fost una dintre cele mai scumpe seriale de televiziune realizate vreodată, cu estimări de aproximativ 180 de milioane de dolari pentru un singur sezon.

Iar acești bani record ce au cumpărat? O poveste construită în jurul unei cete de vrăjitoare ale Forței care dau viață singure, explicit și intenționat, fără nicio implicare a bărbaților, prezentată ca o revoltă împotriva patriarhatului Jedi din serial. Showrunner-ul serialului a declarat deschis și public că ea își aduce propria perspectivă și propriul mesaj în prim-planul proiectului.

Și asta e problema: mesajul nu a fost în fundal, ci a fost însuși proiectul. Povestea a venit pe locul doi. Scenariul, ca să fiu sincer, nu a prea fost deloc. Fanii încă ironizează scena de luptă în care un personaj este învins, practic, de vânt. Replica Cine te-a antrenat? a devenit o memă peste noapte.

Așadar, cea mai scumpă pânză din istoria televiziunii a fost pictată cu o predică și cu măiestrie foarte slabă, iar fanii Star Wars, care iubesc acest univers mai mult decât aproape oricine iubește ceva, au privit și au respins atât de categoric rezultatul, încât Disney a anulat serialul după un singur sezon. 180 de milioane de dolari. Un sezon. Pentru că cineva a decis că predica contează mai mult decât povestea. Din nou.

Numărul 2. Oh, numărul 2. Acesta este cel care va fi predat cândva în școlile de film ca furtuna perfectă: Varianta live-action a Disney pentru Snow White, și accidentul cinematografic care a urmat.

De unde să începem? De la rolul principal, Rachel Zegler, care și-a petrecut toată campania de presă denigrând filmul în care fusese distribuită. A numit originalul din 1937 un clasic depășit. A spus că prințul o urmărește obsesiv pe Albă ca Zăpada, așa că vor îndrepta asta. A ținut să precizeze că noua versiune nu va fi despre dragoste adevărată sau vreo visare prostească, ci despre cum devine ea o conducătoare. A insultat originalul iubit tocmai în fața spectatorilor care îl iubeau, în timp ce încerca să le vândă bilete.

Apoi piticii. După critici, Disney i-a înlocuit nervos pe cei șapte pitici cu creaturi magice CGI, ofensând absolut pe toată lumea și lăsând fără muncă o serie de actori.

Apoi filmul a derapat complet. Zegler a postat Free Palestine după lansarea trailerului, fiind se pare în conflict cu colega ei israelită, Gal Gadot. Așadar, cele două protagoniste ale unui basm pentru copii se implicau acum într-un incident geopolitic. Apoi, după alegeri, ea a postat că alegătorii lui Trump nu merită să cunoască pacea, fiind nevoită apoi să retracteze.

Potrivit unor relatări, un producător a zburat ca să o tempereze personal pe rețelele de socializare. Disney a redus amploarea premierei ca presa să nu poată pune întrebări. Iar filmul? A încasat circa 200 de milioane de dolari la nivel mondial, față de un buget raportat de peste 270 de milioane. O pierdere colosală.

Aceasta este lecția desăvârșită, dragi prieteni. Toți pașii manualului deodată: insultarea materialului original, insultarea publicului, politizarea subiectului și incendierea a 300 de milioane de dolari făcând asta.

Și numărul 1, în vara lui 2026, după Charlie’s Angels, Strange World, Lightyear, The Marvels, The Acolyte și catastrofa Snow White pe care am urmărit-o cu toții în direct, DC Studios s-a prezentat la rampă și a dovedit că nu a învățat absolut nimic. Supergirl.

Iată concret disprețul documentat: sloganul oficial de pe afișul filmului, aprobat de studio, suna: Adevăr, dreptate și ce-o mai fi. Au luat cea mai sinceră deviză din istoria supereroilor și au lipit de ea un ce-o mai fi disprețuitor, îndreptat direct împotriva celor care cred în ea.

James Gunn a declarat unui ziar că filmele sale sunt, pe scurt, despre politică. Actrița principală s-a lăudat în presă că i-a enervat pe creștini și tați și a vorbit despre ofensarea oamenilor doar prin simplul fapt că ea e femeie. Chiar și Supermanul original de pe ecran, Dean Cain, s-a întors împotriva filmului.

Așadar, din nou: insultarea devizei, anunțarea politicii, lăudarea celor pe care i-ai îndepărtat. Iar box-office-ul a răspuns exact ca întotdeauna. Aproape 38 de milioane de dolari încasați pe piața internă, sub cea mai slabă deschidere din istoria Marvel. Locul I – în zero țări de pe Pământ.

Și apoi, grandiosul final, mișcarea previzibilă: The New York Times a publicat un articol în care dădea vina pe fanii misogini pentru eșec. Primul pas al manualului, exact de unde am pornit: a da vina pe public.

Șapte filme, șapte ani, aceeași greșeală. Singurul lucru care se schimbă este mărimea craterului.

Așadar, fă un pas înapoi și privește ansamblul, căci odată ce vezi tiparul, nu-l mai poți ignora. Fiecare dintre aceste filme a urmat aceeași schemă. Pasul 1: ia ceva ce oamenii deja iubesc. Pasul 2: hotărăște că publicul este o problemă ce trebuie corectată, nu un client ce trebuie slujit. Pasul 3: pune mesajul înaintea filmului, predica înaintea râsetelor, lecția înaintea poveștii. Pasul 4: când publicul refuză politicos, nu te uita în oglindă, ci numește-i bigoți, idioți, misogini, extremiști. Și pasul 5: ia-o de la capăt anul următor, cu și mai mulți bani.

Și iată adevărata întrebare, cea care contează cu adevărat: De ce continuă să facă asta când cimitirul e atât de plin? Pentru că, pentru un anumit fel de Hollywood, aplauzele pe care le urmăresc nu sunt ale voastre. Sunt ale lor între ei. Încasările de la box office sunt aproape secundare față de a fi văzuți făcând alegerea curajoasă la petrecere.

Preferă cu adevărat să piardă 300 de milioane de dolari și să fie lăudați de oamenii potriviți, decât să facă un film pe care voi să-l iubiți cu adevărat și să fie numiți simpli pentru asta. Asta nu e o strategie de afaceri. E o religie. Iar voi ați plătit mereu în tava de colectă.

Dar iată de ce nu sunt pesimist. Pentru că povestea se schimbă acum iar box office-ul spune, în sfârșit, adevărul pe față. Uitați-vă ce câștigă în timp ce aceste filme ard. Un mic film de groază numit Backrooms, produs cu mai puțin de 10 milioane de dolari de un puști abia ieșit din adolescență, a depășit în încasări superproducții de 180 de milioane.

Filme care mulțumesc publicul, făcute de oameni care chiar respectă spectatorii, urcă. Piața face singurul lucru căruia propaganda nu-i poate supraviețui: răsplătește sinceritatea și pedepsește disprețul în bani, pe față.

Publicul n-a vrut niciodată mai puțină reprezentare, mai puține femei sau un război cultural. A vrut o poveste bună, spusă de oameni care îi prețuiesc. Asta a fost mereu singura cerere. Și fiecare titlu de pe această listă e un monument închinat unor oameni prea ocupați să se aplaude între ei ca să audă asta.

Vestea bună? Banii vorbesc mai tare decât orice predică. Iar Hollywoodul e silit, în sfârșit, să asculte. Asta e sala rușinii, deocamdată. Abonați-vă, pentru că deja filmează pentru următorul eșec. Aici e Cinewire. Pe data viitoare.

Pomelnice online și donații

Doamne ajută!

Dacă aveți un card și doriți să trimiteți pomelnice online și donații folosind cardul dumneavoastră, sau/și să susțineți activitatea noastră filantropică, inclusiv acest site, vă rugăm să introduceți datele necesare mai jos pentru a face o mică donație. Forma este sigură – procesatorul de carduri este Stripe – leader mondial în acest domeniu. Nu colectăm datele dvs. personale.

Dacă nu aveți card sau nu doriți să-l folosiți, accesați Pagina de donații și Pomelnice online .

Ne rugăm pentru cei dragi ai dumneavoastră! (vă rugăm nu introduceți detalii neesențiale precum dorințe, grade de rudenie, introduceri etc. Treceți DOAR numele!)

Mai ales pentru pomelnicele recurente, vă rugăm să păstrați pomelnicele sub 20 de nume. Dacă puneți un membru al familiei, noi adăugăm „și familiile lor”.

Dumnezeu să vă răsplătească dragostea!